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イラストレーターになるには?進路・資格・具体的な方法を徹底解説

【確認済】02 (3).png「イラストレーターになりたい!」と思いつつも、「どのような資格が必要?」「どの進路を選べば良いの?」と悩む人も多いはずです。この記事では、イラストレーターの基本的な仕事内容から、働き方、必要な資格、進路選択のポイント、さらには社会人や進路に悩む学生向けの具体的な学習ステップまでを余すところなく解説します。イラストレーターなり方の参考にぜひご活用ください!

【目次】

1. イラストレーターとは?

2. イラストレーターの働き方と現場の実態

3. イラストレーターになるために必要な資格は?

4. イラストレーターになるための進路と学習方法

5. 社会人・学生必見!イラストレーターなり方の具体的ステップ

6. まとめ


1. イラストレーターとは?

イラストレーターとは、クライアントの依頼に応じて、商品のパッケージ、雑誌の挿絵、小説の表紙、Webコンテンツなどに使われるイラストを制作する専門職です。画家やアーティストとは異なり、依頼主の求めるイメージを正確に再現する能力が求められます。また、一定のファン層がつけば、企業とコラボレーションしてグッズを開発したり、オリジナル商品を展開するチャンスも広がります。自分のイラストが多くの人の目に触れたときの喜びや、クライアントからの直接の評価は、大きなやりがいにつながります。


2. イラストレーターの働き方と現場の実態

イラストレーターの働き方は多岐にわたります。以下は代表的な働き方と、その現場の特徴です。

・一般企業のデザイン部署での勤務
意外かもしれませんが、一般企業でも広告や販促物のデザイン部門を持っているケースは少なくありません。ここでは、ポスターやパンフレット、Webデザインといった幅広い業務の中でイラスト制作が担当されます。もちろん、イラストだけでなく、グラフィックデザインや事務作業なども求められるため、マルチなスキルが身につく環境です。

・ゲーム業界での活躍
キャラクターデザインや背景美術など、ゲーム業界では多種多様なイラストが求められます。特にスマホ向けゲームの需要が急増しており、アルバイトや契約社員からスタートするケースも多く、実務経験を積みながら正社員登用を目指す道もあります。ただし、現場のペースは早く、常に最新のトレンドや技術をキャッチアップする必要があります。

・アニメ業界での仕事
アニメ業界では、イラストレーターはキャラクター原案や背景画、設定画などを手がけます。制作過程では、アニメーターや演出家、原作担当者との連携が重要です。ただし、実際のアニメーション制作は別の専門職が担当するため、イラスト制作に集中できる環境とも言えます。

・フリーランスとしての独立
近年、SNSやオンラインポートフォリオを活用してフリーランスとして活動するイラストレーターも増加中です。自分のペースで仕事を受注し、複数の企業と同時進行でプロジェクトに参加することが可能です。ただし、安定した収入を得るためには、自己プロモーション能力やクライアントとの信頼関係の構築が不可欠です。


3. イラストレーターになるために必要な資格は?

実は、イラストレーターになるために「必須」の資格は存在しません。しかし、資格を取得しておくことで、就職活動やフリーランスとしての仕事獲得時に有利に働く場合があります。ここでは、特におすすめの資格とそのメリット・デメリットを詳しく紹介します。

・色彩検定(R)
メリット:
色彩の基礎から応用まで体系的に学べる
出版業界や広告業界での信頼性が向上する
配色のセンス向上につながり、実務に直結する知識が身につく
デメリット:
取得には一定の学習時間が必要
実践で求められる感性とはまた別に、理論的な勉強が求められる

・Photoshop®クリエイター能力認定試験
メリット:
デジタルイラストの必須ツールであるPhotoshopの操作能力を証明できる
求人で「Photoshop経験」が必須とされる場合に有利
デメリット:
試験範囲が広く、独学の場合は準備に時間がかかる
エキスパート級を目指す場合は高度な技術が要求される

・Illustrator®クリエイター能力認定試験
メリット:
ベクター画像編集のスキルが証明でき、印刷物やWebデザインなど多方面で活用可能
スタンダードとエキスパートの二段階で、自分のレベルに合わせた受験が可能
デメリット:
実務経験がないと、試験対策に苦労することも
更新や継続学習が必要な場合がある

・CGクリエイター検定
メリット:
ゲーム業界やアニメ業界で必要な2D・3Dイラストの知識を網羅できる
ベーシックからエキスパートまで段階別に学べるので、スキルアップが実感しやすい
デメリット:
試験範囲が広いため、独学での準備は大変
特定の業界に特化した内容になるため、他分野では活用しづらい面も


4. イラストレーターになるための進路と学習方法

「どの進路を選べばいいのか?」と悩む方も多いでしょう。ここでは、進路選択の具体的な方法と、それぞれのメリット・デメリットを紹介します。

・独学でイラストを学ぶ
メリット:
自分のペースで好きな時に学習できる
初期投資が少なく、低コストで始められる
デメリット:
正しい知識や技術を独学で習得するのは難しい
孤独になりがちで、モチベーション維持が課題になる
業界の最新トレンドや技術情報をキャッチアップしにくい

・大学でイラストや美術を学ぶ
メリット:
専門的な理論や幅広い美術知識が体系的に学べる
同じ志を持つ仲間と切磋琢磨でき、刺激を受けやすい
デメリット:
入学試験(特にデッサン試験)のハードルが高い場合がある
学費や通学の負担が大きい
イラストだけに特化せず、幅広い美術知識を学ぶため、実践的なスキル習得に時間がかかる可能性がある

・専門学校でイラストを学ぶ
メリット:
イラストに特化したカリキュラムで、短期間で実践的なスキルが身につく
現役のプロ講師から直接指導が受けられる
インターンシップや就職サポートが充実しており、業界とのコネクションが形成しやすい
デメリット:
学費や教材費がかかる
カリキュラムが専門分野に特化しているため、他分野への応用が難しい場合がある
時間や生活リズムが固定されるため、社会人の場合は両立が難しいケースも


5. 社会人・学生必見!イラストレーターなり方の具体的ステップ

イラストレーターになるための道のりは、一朝一夕で達成できるものではありません。ここでは、実際にプロを目指すための具体的なステップをご紹介します。

まずは毎日の練習から始める
最初の一歩は「絵を描く」こと。アナログでもデジタルでも、毎日30分~1時間の練習を続けることで、基礎力が着実に向上します。

イラストレーターという職業を深く理解する
クライアントワークの流れ、制作プロセス、業界の求めるスキルなどを、書籍やWebでリサーチしましょう。理解を深めることで、目指すべき方向性が明確になります。

必要なツール・環境を整える
デジタルの場合は、ペンタブレットやパソコン、またはアイパッドとペンシルなど、自分に合った道具を揃えましょう。アナログの場合も、画材やスキャナーなど環境を整えることが大切です。

作品を発表してフィードバックを得る
SNSやオンラインポートフォリオ、自分のサイトを活用して、作品を公開しましょう。フィードバックをもらうことで、技術の向上につながります。>

資格取得や専門学校での学習も検討する
前述の資格や進路の情報を基に、必要に応じて専門学校や講座に参加し、実践的な知識・技術を体系的に学びましょう。

ポートフォリオを充実させ、実務経験を積む
自分の作品をまとめたポートフォリオは、企業へのアピールやフリーランスとしての信頼性向上に直結します。クラウドソーシングやアルバイト、インターンシップなどで実務経験を積み、スキルアップを図りましょう。


6. まとめ

イラストレーターになるための道は、独学、大学、専門学校と多岐にわたります。どの進路にも一長一短があり、取得すべき資格やスキルも業界や働き方によって異なります。大切なのは、自分の目標に合わせた学習方法を選び、着実にスキルを積み上げることです。

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「イラストレーターになるには?」と悩むすべての方々が、この記事を通して具体的な進路や資格、そして必要なステップを理解し、一歩踏み出す勇気を得られることを願っています。夢を実現するために、今日から自分のペースで学び、実践していきましょう!

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